lunes, 9 de octubre de 2017

Juan Mariné recibe el premio María Honorífica en el 50 Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya




Juan Mariné, director de fotografía y restaurador fílmico, recibió el 8 de octubre de 2017 en el Auditori Melià de Sitges, el premio MARÍA HONORÍFICA que otorga el Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, por la contribución al género fantástico. Destacan títulos como Supersonic man, Mil gritos tiene la noche, Slugs (Muerte viscosa), o La grieta (1989). Fue un acto emotivo y muy aplaudido por el público asistente, entre el que se encontraba auténticos fans de sus películas, algunas de ellas consideradas de culto como “Supersonic man” o “Slugs”.

Después de la entrega del premio se proyectó fuera de concurso la comedia dramática Golves Off, del director Steven Nesbit,

Patrono de Honor de la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó. Juan Mariné estuvo arropado en este acto por los miembros de la Fundación, con su Presidente de Honor a la cabeza, Josep M. Queraltó.

Juan Mariné, con más de 130 películas en su haber, debutó como cineasta en la Segunda República, con solo 14 años, convirtiéndose después en uno de los directores de fotografía más destacados. En los años 80 empezó a restaurar películas clásicas que forman parte del archivo de la Filmoteca de España (La aldea maldita, La venenosa, Santander en llamas o Los caballos del vino, entre otras). Ha trabajado con los más importantes directores de la época, como José María Forqué, Manuel Mur Oti, Pedro Lazaga, Jesús Franco y Pedro Masó.

Ha sido uno de los fundadores de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, es miembro emérito de la Asociación Española de autores de obras fotográficas Cinematográficas (AEC) y Miembro de Honor de la Acadèmia del Cinema Català.

Ha recibido muchos premios a lo largo de su vida, entre otros, el Juan de la Cierva de Investigación (1974), por la creación de un sistema de rodaje que aumentaba la calidad original del celuloide; la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes (1990), el Premio Nacional de Cinematografía (1994), el Premio honorífico Segundo de Chomón (2001) y la Espiga de Oro de Honor de La Semana internacional de Cine -SEMINCI- (2015).

En la actualidad sigue trabajando e investigando en la Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid (ECAM).

En esta 50 edición del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, que se celebra en Sitges del 5 al 15 de octubre, reciben también este prestigioso premio el dibujante de comic argentino Juan Giménez, el cineasta italiano Sergio Martino, el actor norteamericano Val Kilmer, la productora inglesa Denise O’Dell, y el productor chino Fred Tsui.

















viernes, 6 de octubre de 2017

Convenio de colaboración entre AEC y la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó




La Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó firmó el pasado 2 de octubre un convenio de colaboración con la Asociación Española de Autores de Obras Fotográficas Cinematográficas (AEC). El acto tuvo lugar en la Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid (ECAM), concretamente en el espacio (“bunker”, “submarino”) donde trabaja Juan Mariné, miembro emérito de la AEC y Patrono de Honor de la Fundación, en la investigación tecnológica para restaurar películas antiguas.

En el acto de la firma estuvieron presentes Andrés Torres, presidente de la AEC, el propio Juan Mariné, Porfirio Enríquez, vocal de la junta directiva de AEC, Jorge S. Bonet, presidente de la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó y María Luisa Pujol, directora de la Fundación.

Ambas entidades acuerdan en este convenio colaborar en diferentes actividades culturales y educativas relacionadas con el cine y el audiovisual y la defensa de la parte técnica, participando, por ejemplo, en conferencias, exposiciones, pase de documentales, entre otras. AEC, entidad fundada el 20 de febrero de 1993, que tiene entre sus fines elevar, desarrollar y tutelar el sector de los Directores de Fotografía como autores de fotografía cinematográfica y audiovisual, reconoce que la Colección Josep M. Queraltó es una herramienta fundamental para la difusión de la cultura y educación cinematográfica, siendo de gran importancia preservar esta colección y que algún día llegue a ser un espacio referente en el conocimiento del sector cinematográfico y audiovisual no sólo en España sino también en el resto de Europa. Asimismo, AEC se compromete a dar soporte institucional a aquellas iniciativas llevadas a cabo por la Fundación que puedan hacer posible la realización de un espacio museístico referente en Europa dentro del territorio español.

Cabe destacar las gestiones previas realizadas por Tomàs Pladevall, miembro emérito de la AEC, y Josep M. Civit, vicepresidente I, para hacer posible la firma de este convenio.

Tras la firma, Andrés Torres y la directora de la fundación manifestaron su satisfacción por rubricar el convenio e iniciar en breve colaboraciones y sinergias entre ambas entidades. 



Al día siguiente de la firma del convenio, Juan Mariné participó en un cine fórum en la ECAM de la película "La gata" (1956), dirigida por Margarita Alexandre/ Rafael María Torrecilla, y de la que fue director de fotografía.

domingo, 24 de septiembre de 2017

Visita al Centro Botín en Santander



Representantes de la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó visitaron, el pasado 22 de septiembre, el nuevo Centro Botín, icónico edificio del arquitecto genovés Renzo Piano, ganador de un premio Pritzker, que recibió el encargo de Emilio Botín.

Durante la visita la Fundación donó algunos libros publicados, así como material audiovisual relativo a la Colección Josep M. Queraltó, una de las colecciones de objetos y material cinematográfica más importantes de Europa. María Gómez Quevedo, Directora de Cultura del Centro Botín, agradeció la donación y pese a tener una agenda muy ocupada le robó unos minutos a su tiempo para atender a los representantes de la Fundación y enseñarles algunos espacios del Centro como el Auditorio, luminoso y dotado de una vista espectacular del Mar Cantábrico.

El Centro Botín, un espacio de arte de referencia nacional e internacional que aspira a contribuir al desarrollo de la creatividad y a la generación de riqueza económica y social en la ciudad y la región, se inauguró el 23 de junio de 2017. Fátima Sánchez, directora ejecutiva del Centro Botín destacó entre sus objetivos “Conseguir mejorar y articular el eje de la cornisa cantábrica, enriqueciéndolo y dotándolo de mayor dinamismo”.

Antes de que se abrieran sus puertas, más de 3.000 personas ya tenían su carné de 'Amigos' del Centro Botín y otros 80.000 cántabros habían adquirido su pase permanente para acceder ilimitadamente a las exposiciones que proyecte la entidad. Una muestra cuantitativa del interés que despierta el proyecto entre la ciudadanía.

Benjamin Weil, director artístico del Centro Botín, y Vicente Todolí, exdirector de la Tate Modern, presidente de la comisión asesora de artes plásticas de la Fundación Botín, han programado las tres exposiciones inaugurales: la primera monográfica de Carsten Höller en España, una muestra de dibujos de Goya, posible gracias a la colaboración del Museo del Prado, y una selección de la colección de la fundación. Cristina Iglesias ha creado una intervención escultórica permanente, «Desde lo subterráneo», que incluye cuatro pozos en los Jardines de Pereda y un estanque bajo las escaleras del centro.


Otro atractivo del Centro Botín es el restaurante El Muelle, que ha puesto en funcionamiento Jesús Sánchez –rey de la cocina regional, con dos estrellas Michelin en El Cenador de Amós-, con propuestas gastronómicas de autor muy apreciables.







domingo, 17 de septiembre de 2017

Josep M. Queraltó inaugura su primera exposición de pintura en Vallbona de les Monges



Josep M. Queraltó nunca deja de sorprender. A la pasión por la técnica del cine hay que sumar otra que inició en la adolescencia, practicándola posteriormente de forma esporádica y que retoma ahora con fuerza: la pintura.

Josep M. Queraltó, que firma sus cuadros con el nombre de J. Queraltó, inauguró con mucha ilusión su primera exposición compuesta por 15 obras, el 16 de septiembre de 2017, en plenas fiestas patronales, en la Sala de Plenos del Ayuntamiento de Vallbona de les Monges, su pueblo natal. La exposición, que ha titulado “Homenatge a Vallbona” (Homenaje a Vallbona) es un tributo a esta población que tanto quiere de 259 habitantes que acoge en el Centre de Recursos el Espai Museístic del Cinema -Col·lecció Josep M. Queraltó.

Entre los asistentes al acto inaugural estuvieron Josep Vilanova, del Balneari de Rocallaura; Josep Valls, anterior Regidor de Cultura de l'Ajuntament de Vallbona, Josep M. Queraltó, i Jordi Mañé, Regidor de Festes de l'Ajuntament de Vallbona.


El 26 de enero de 2013 Josep M. Queraltó regaló un cuadro suyo al Ayuntamiento titulado "Panorama de Vallbona", una pintura acrílica de gran formato (2,70 metros de ancho por 1,15 de altura) que Queraltó pintó durante 1 año y medio.

Han organizado la exposición el Ayuntamiento de Vallbona de les Monges  y la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó.



Josep M. Queraltó junto al primer cuadro que pintó en 1950 titulado "Monestir de Montserrat"







miércoles, 13 de septiembre de 2017

La Academia del Cine presenta su nuevo proyecto en Red en Barcelona



La sede de la SGAE de Barcelona acogió el 13 de septiembre la presentación de ‘La Academia del Cine en Red’, programa que persigue articular la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España en una red de nodos por la geografía española para mejorar y dar a conocer sus actividades. 

La Academia ha establecido una nueva forma de trabajar y de comunicar sus actividades, línea en la que se enmarca esta iniciativa que tiene como objetivo acercar la presencia y los proyectos de la institución a aquellas ciudades donde resulte de interés para el colectivo audiovisual y los miembros de la Academia. El contacto directo permitirá conocer las necesidades y planteamientos de los profesionales del audiovisual de ciudades de las diferentes comunidades autónomas.

‘La Academia del Cine en Red’ y las novedades más importantes de la nueva etapa fueron presentados por la presidenta y los vicepresidentes primero y segundo de la institución, Yvonne Blake y Mariano Barroso y Nora Navas, respectivamente; el director general de la Academia, Joan Álvarez; y la cineasta y miembro de la Junta Directiva Judith Colell. Isona Passola, productora y presidenta de la Academia del Cine Catalán, presentó el acto.

Josep M. Queraltó, presidente honorífico de la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó, estuvo presente, junto con el patronato de la institución.


La Ciudad Condal es la tercera plaza en la que la Academia ha presentado este proyecto. La primera fue la ciudad de Valencia y la segunda Navarra.






domingo, 13 de agosto de 2017

Basilio Martín Patino: el cineasta que nos fascinó



Basilio Martín Patino, nacido en Lumbrales (Salamanca) el 29 de octubre de 1930, ha fallecido en Madrid a la edad de 86 años tras una larga enfermedad. El director de ‘Nueve cartas a Berta’ (Concha de Plata en el Festival de Cine de San Sebastián en 1966),‘Canciones para después de una guerra’ (1971), ‘Queridísimos verdugos’ (1973) y ‘Caudillo’ compaginó la ficción con el documental. "Canciones para una guerra" se estrenó en 1977 obteniendo un gran éxito de público. Recibió diversos galardones de festivales de Berlín, Londres y Karlovy Vary. Su último trabajo fue la película documental “Libre, te quiero”, sobre el 15-M, rodado en 2011. También ha sido protagonista del documental “La décima carta”, de Virginia García del Pino, que mostró el mundo más íntimo de Patino, a través de largas horas de conversaciones y entrevistas e imágenes de archivo. El filme se presentó en el Festival de Cine de San Sebastián en 2014. 
Basilio Martín Patino ha sido a lo largo de su trayectoria profesional un claro exponente del cine de autor alejado de los convencionalismos de la industria cinematográfica. Fue un eterno rebelde.
Apasionado de los artilugios y las técnicas de filmación antiguas y modernas, llegó a poseer una importante colección de linternas mágicas y zootropos, que han sido mostradas en numerosas exposiciones y que ahora forman parte de la Fundación Basilio Martín Patino. 
Fue una de las personas que firmó el acta de fundación de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, el día 8 de enero de 1986.
En el año 2002 recibió la Espiga de Oro a toda una carrera y retrospectiva en la Semana Internacional de Cine de Valladolid. En el 2005 fue reconocido con la Medalla de Oro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas. Al recogerla manifestó “he disfrutado del oficio de soñar y sujetar esos sueños en imágenes”. En el año 2007 fue nombrado Doctor Honoris Causa por la Universidad de Salamanca.
Nuestra relación personal con Basilio Martín Patino se inició el 20 de noviembre de 2009 cuando visitó, acompañado de su esposa Pilar, uno de los almacenes de la Colección Josep M. Queraltó. El cineasta salmantino se encontraba esos días en Barcelona invitado por el festival de cine l'Alternativa donde se hizo una retrospectiva de su obra cinematográfica: Basilio Martín Patino, Libertad e Independencia.
En julio de 2011 Basilio invitó a Josep Maria a visitar el museo Artilugios para Fascinar que se encuentra en la sede de la Filmoteca de Castilla y León en Salamanca, con fantásticas linternas y piezas de la arqueología del cine que había reunido a lo largo de su vida. Fue un excelente anfitrión e hizo de guía turístico de su amada ciudad, Salamanca, mostrándonos los rincones más singulares que habían formado parte de su infancia y juventud. Concluimos esa inolvidable jornada en su casa, que décadas atrás había sido escenario de la película “Nueve cartas a Berta”. La última vez que nos vimos fue en mayo de 2012 cuando Basilio Martín Patino visitó la exposición “De las sombras al film” que hacía Josep M. Queraltó en la sede de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas, gracias a la iniciativa de su entonces presidente, el productor, exhibidor y también coleccionista, Enrique González Macho. Nos despedimos con la promesa de tener un nuevo reencuentro para seguir hablando de Artilugios para fascinar y más cosas. Desde la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó enviamos nuestras más sinceras condolencias a la familia y amigos de tan singular cineasta y persona que supo fascinar a muchos con su arte y su filosofía de vida.










viernes, 28 de julio de 2017

"El ciudadano ilustre", Mejor Película Iberoamericana en los IV Pemios Platino



El 22 de julio de 2017 se celebró la cuarta edición de los Premios Platino en la Caja Mágica en Madrid. Fue retransmitida por 17 televisiones para más de 80 millones de hogares y conducida por el humorista español Carlos Latre y la actriz y cantante uruguaya Natalia Oreiro. La coproducción hispano-argentina "El Ciudadano Ilustre", de Gaston Duprat y Mariano Cohn, obtuvo el premio más preciado: el de Mejor Película Iberoamericana. También consiguió galardones en las categorías de Mejor Interpretación Masculina, para Oscar Martínez, y Mejor Guión, para Andrés Duprat.
Otra de las triunfadoras de la noche fue Un monstruo viene a verme, dirigida por J.A. Bayona, que logró los cuatro apartados técnicos: Mejor Dirección de Montaje, Arte, Fotografía, y Sonido.
Julieta de Pedro Almodóvar, se alzó con dos estatuillas, la de Mejor Dirección y la de Mejor Música para el tres veces nominado al Oscar, Alberto Iglesias.
La Mejor Interpretación Femenina recayó en Sonia Braga, por Aquarius, de Kleber Mendonça Filhosu, su segundo galardón tras ser distinguida en la primera edición de estos premios con el Platino de Honor.  Este año el reconocimiento a la trayectoria fue para Edward James Olmos; su extensa y sólida carrera que ha combinado con una importante labor en favor de la comunidad latina desde dentro de la meca del cine, le han hecho merecedor del Premio de Honor.
Psiconautas, los niños olvidados, de Alberto Vázquez y Pedro Rivero, obtuvo el Platino a la Mejor Película de Animación; 2016. Nacido en Siria, de Hernán Zin, consiguió el de Mejor Película Documental; Desde allá, del venezolano Lorenzo Vigas alcanzó el premio a la Mejor Ópera Prima de Ficción Iberoamericana; mientras que el galardón dedicado al Cine y Educación en Valores fue para la hispano-cubana Esteban, de Jonal Cosculluela.
Una de las novedades de esta edición fue la introducción de la categoría Mejor Miniserie o Teleserie Cinematográfica Iberoamericana. La ganadora fue la producción hispano-cubana Cuatro estaciones en la Habana, de Félix Viscarret, protagonizada,  entre otros, por Jorge Perugorría y Juana Acosta, ambos presentes en la ceremonia.
La gala de los Premios Platino contó con la participación de destacadas estrellas, entre otras, John Leguizamo, Rossy de Palma, Rob Schneider, Geraldine Chaplin, Antonia Zegers, Luisana Lopilato, Paulina García y Miguel Ángel Silvestre. Miguel Bosé, Los del Río, India Martínez, Sofía Reyes, Abel Pintos y Arkano fueron de los encargados de amenizar la ceremonia.
Miembros de la Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó también asistieron a la gala como ya hicieron en la segunda edición que se celebró en Marbella.

La quinta edición de los Premios Platino se celebrará en 2018 en Cancún (México).

Palmarés Premios Platino 2017

Mejor Película Iberoamericana de Ficción: El ciudadano ilustre         
Mejor Dirección: Pedro Almodóvar por Julieta    
Mejor Interpretación Masculina: Oscar Martínez por El ciudadano ilustre      
Mejor Interpretación Femenina: Sonia Braga por Aquarius      
Mejor Música Original: Alberto Iglesias por Julieta       
Mejor Película de Animación: Psiconautas, Los niños olvidados
Mejor Película Documental: 2016. Nacido en Siria
Mejor Guión: Andrés Duprat por El ciudadano ilustre     
Mejor Ópera Prima: Desde allà    
Mejor Dirección de Montaje: Bernat Vilaplana, Jaume Martí por Un monstruo viene a verme 
Mejor Dirección de Arte: Eugenio Caballero por Un monstruo viene a verme   
Mejor Dirección de Fotografía: Óscar Faura por Un monstruo viene a verme   
Mejor Dirección de Sonido: Peter Glossop, Oriol Tarragó, Marc Orts por Un monstruo viene a verme
Cine y Educación en valores: Esteban      
Mejor Miniserie o Teleserie: Cuatro estaciones en La Habana   
Premio PLATINO DE HONOR: Edward James Olmos